花艺课的整个流程？
1. 包括选材、设计、制作和展示。
2. 在选材方面，需要根据不同的场合选择不同的花卉材料，考虑花材的颜色、形态、气息等，并与场景相协调。
3. 设计方面，需要根据不同的情况和需求，进行规划和设计，考虑花艺的风格、主题、花材的创新和美学等。
4. 制作方面，需要根据设计的要求进行制作，技巧和方法也是非常重要的。
5. 展示方面，需要考虑花艺的摆放位置、观赏角度、光线等因素，展现出花艺的美感与价值。
6. 总之，花艺课在选材、设计、制作和展示方面都有一定的流程和规律，而这些流程和规律都需要在实践中不断地学习和提升。
1 整个流程包括选材、设计构思、制作方案、采购材料、制作花艺作品、摆放摄影等各个环节，耗时不短。
2 在选材阶段，需要考虑材质、颜色、尺寸等因素，制作方案时需要考虑花艺的整体效果、色调、构图等因素，制作花艺作品时需要注意细节，比如花瓣的摆放、花杆的修剪等。
3 如果想要追求更高质量的花艺作品，还需要多练习、多观察、多尝试不同的花材组合以及花艺风格，毕竟这是一个需要技巧和创意的工序。
1 包括选材、准备材料、设计构思、制作花束、搭配场景等环节
2 选材要根据不同场合和需求选择不同种类的花卉，准备材料要进行剪枝、包扎等处理，设计构思要在考虑花材搭配的基础上根据场景和需求进行设计，制作花束时需要注意材料的分布和颜色搭配等，搭配场景时还需要将花束和整个场景相协调。
3 在花艺课的流程中，要注意花材的质量、创意构思和细节处理，只有做到这些方面，才能制作出精美的花束和搭配场景。
插花造型五大原理要点？
一、花艺要上轻下重：花材花苞在上，盛花的花材在下；浅色的花材在上，深色的花材在下，会显得插花花艺作品的观赏的自然性。
二、创作插花高低错落：即插花花朵的位置要有高低前后错开之分，插花时要切忌在同一横线或直线上制作花艺作品。
三、花束要上散下聚：就是指花材各部 分别安插基要像树木一样聚集，拧成-股劲，似为同根生，上面部分要如树枝分散、发挥花的自然个性、适当散开、桐娜多姿，使作品既有多变丰实的个性又要有同一性。
四、设计要疏密有致：插花时每一朵花、每张叶都要有具有观赏价值效果和设计构图效果，不要过密嫌繁杂，不要过疏显空荡。
五、插花中要仰俯呼应：花束要有上下左右的花朵、枝叶要围绕中心顾盼呼应，既反映作品整体性，又保持作品均衡感。
插花的五大构图原理分别是多样统一、对比协调、动势均衡、比例尺度、变化韵律等。插花时不能颜色过多或过于统一，需要主次分明，同时内部统一，其基本构图形式就是不对称构图，能赋予生机，另外构图要注意尺度和比例，要将多样的变化进行精心搭配。
1、多样统一
插花大多是将各色各类花材和花器应用到作品里面，但是也不能过分追求全和多，否则就会导致插花作品松散无序，毫无章法；也不能单一使用同一品种、同一颜色来进行插花，否则会显得作品过于平淡，缺乏美感。
2、对比协调
对比指的是插花的时候主次分明，虚实相间，疏密得当等，形成差异性；协调是指插花内部存在的一致性，也就是构图要有整体感，当颜色反差过于强烈，要适当改变深浅颜色和花材的数量进行调整。
3、动势均衡
艺术插花基本构图形式是不对称构图，这样能保证造型具有一定的动势，看起来也更富有生机，另外做出来的作品也要有重量感，将色彩深、体量大、形态粗的花材放到下部，这样能营造一种上轻下重，上小下大的平衡感。
4、比例尺度
要想插花一眼看上去和谐，在构图上就要注意尺度，让作品层次丰富，建议采用“黄金分割”等法则，利用近大远小的透视感，让插花作品看上去层次丰富，更富有魅力。
5、变化韵律
丰富的变化是人们喜爱插花作品的原因之一，只要将多样的变化进行精心搭配，进行组织和艺术加工，让其高矮、疏密、虚实得当，形成一幅有秩序有节奏的优美构图即可。
